jueves, 21 de abril de 2011

KAYDARA
Uno de los más asombrosos fan films jamás realizados

Poster de KAYDARA
Raphael Hernandez y Savitri Joly-Gonfard son dos cineastas que no sobrepasan los 30 años de edad,  crearon un estudio en los Altos Alpes para realizar su proyecto: un ambicioso mediometraje  de 55 minutos titulado Kaydara, basado directamente en el universo de "The Matrix" de los hermanos Wachowski. Con una formación autodidacta en efectos especiales sorprenden gratamente en este fan-film con un gran despliegue técnico y creativo.  La película se estrenará directamente en la Red el 21 de mayo de 2011. El Making of estará disponible el mismo día en la página oficial de la película. 

Disfruten el Trailer oficial #1 recien salido del horno: 

 
Trailer oficial de: Kaydara



Aquí pueden ver un adelanto del Making of Kaydara 




KAYDARA 

Ficha técnica: 

Sinopsis: 
La historia de Kaydara sucede dentro del universo del film "The Matrix"  creado por los hermanos Lana y Andy Wachowski. Kaydara, un cazador de fugitivos que vive separado del grupo de la resistencia humana, no cree en la profecía de El Elegido (The One). Él ve a ese tan nombrado salvador como una amenaza para el despertar del "Hombre conciente de sí mismo" (Man´s self-awareness) y lo considera un enemigo. Si sus caminos se cruzan, Kaydara no vacilará en confrontarlo.  

Título: Kaydara.
Género: Ciencia ficción.
Duración: 55 minutos.
Idioma: Inglés.
Subtítulos: Francés.
Formato de imágen: 16/9 - 1080p.
Sonido: 5 - 1
País: Francia.
Lugar de filmación: Altos Alpes (Hautes-Alpes)
Año: 2011. 
Estreno: Mayo de 2011.


Página web oficial:

Páginas afines:
http://www.sethickerman.com
http://www.ratrixhero.com



Por: Armando Evora. 
Para: "Videoguerrillas" (Blog)

miércoles, 20 de abril de 2011

A propósito de La Villa del Cine y el conversatorio sobre películas venezolanas de bajo presupuesto.

Hace unas semanas fue publicado en Facebook la invitación a un evento sobre cine venezolano de bajo presupuesto, organizado por la Fundación Villa del Cine que se celebró el viernes 15 de abril en el CELARG. Lamentablemente no pude asistir a pesar de que considero vitales para el cine nacional este tipo de propuestas. Busqué algo de información en la prensa para compartirla con ustedes.



Invitación del evento en Facebook. Nota: el subrayado en negritas es mío.


Conversatorio: ¿Cómo hacer Cine de Bajo Presupuesto? 


"Estimad@s amig@s cineastas:

En primer lugar les queremos extender un cordial y afectuoso saludo desde la Fundación Villa del Cine.

Actualmente en nuestra Fundación nos encontramos haciendo una revisión y análisis para emprender un proceso de cambios positivos, a favor de nuestra cinematografía nacional; en concordancia con todos los fenómenos que de forma espontánea y con el apoyo de las políticas del Estado han favorecido nuestro cine de los últimos años. Precisamente, uno de estos análisis tiene que ver con la producción de obras cinematográficas de "Bajo Presupuesto", sin poner en riesgo los estándares de calidad ya logrados.

En tal sentido, y por tratarse de un tema que requiere mucho análisis concienzudo y un debate enriquecido; además de nuestra entera disposición de involucrar todas las opiniones de personas del área en nuestras reflexiones sobre el Cine Nacional; les queremos extender una invitación al Conversatorio: ¿Cómo hacer Cine de Bajo Presupuesto?, que se llevará a cabo el próximo Viernes 15 de Abril de 2011, a las 9.00 a.m., en la Sala C, del piso 6, de la Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (CELARG), en Altamira.

Para poder participar activamente, es necesario que nos remitan una postulación, que contenga su reflexión/propuesta personal sobre "¿Cómo se hace Cine de Bajo Presupuesto?"; al correo electrónico: desarrolloproyectosvilla @ gmail.com. Y/o que la lleven impresa el mismo día del evento, y la entreguen a su llegada (entre 8.30 y 9.00 a.m.).

Nos despedimos, esperando contar con su valiosa presencia.

Coordinación de Desarrollo de Proyectos.

Coordinación General de Proyectos Estratégicos Fundación Villa del Cine. " (Fin del comunicado)


Entre los comentarios en el comunicado de la red social quiero citar uno que me pareció pertinente, que hizo el cineasta Carlos Malavé en respuesta a otro cometarista que se quejaba por los presupuestos del CNAC:

"(...) para eso es el conversatorio, de todas formas la finalidad no es recortar los presupuestos es buscar maneras alternativas de producir. El fondo Anual CNAC proviene de Fonprocine y a la vez esos recursos ...provienen del impuesto al boleto en las salas y del impuesto que pagan los canales de televisión y las cableras. Este año hay casi 66 millones de Bolívares para producir largos, cortos y documentales, ahora si una película cuesta en promedio 4 millones 800 mil bolívares, un corto 600 mil bolívares, un desarrollo de guión 30 mil, no hay que ser un genio para saber cuántas películas se podrán producir. Si bajamos costos mas oportunidades tendran todos!"



Al día siguiente El Correo del Orinoco publicó una reseña del evento. Copio y pego el artículo completo:

Para su presidente, José Antonio Varela, es fundamental bajar los costos. 
"La Villa del Cine abrió discusión sobrecomo hacer películas con bajo presupuesto"
 
En un primer encuentro se planteó la necesidad de cambiar el esquemade producción y hacerlo más cónsono con la realidad nacional.

La Fundación Villa del Cine promovió el conversatorio ¿Cómo hacer cine de bajo presupuesto?, para construir una propuesta encolectivo desde el gremio de realizadores y productores de cine, y ala vez crear una metodología para hacer películas que cuesten menosde 500 mil dólares. El presidente de la FundaciónVilla del Cine, José Antonio Varela, inició el conversatorio ante una numerosa concurrencia congregada en la Casa Rómulo Gallegos, que prometió ser el primer encuentro de otros, para continuar dialogando sobre el tema. En resumen, Varela quien también es cineasta, opinó que el buen momento que hay para el séptimo arte venezolano se da por una suma de elementos que lo colocan en un “espacio privilegiado”. Dijo que históricamente las más importantes épocas para el cine nacional han estado caracterizadas por grandes inversiones. Un cálculo aproximado da cuenta de una inversión que ronda los 180 millones de bolívares, es decir 40 millones de dólares, si se consolidan las inversiones que provienen de diferentes entes estatales o producto de la recaudación de impuestos para este último período de florecimiento. Lo que considera una cifra “impensable” para otros países que resienten la crisis económica mundial. Se preguntó si es viable que estas condiciones favorables para la cinematografía venezolana se puedan mantener. Y de forma tajante compartió con los asistentes su parecer: “Yo creo que no”, dijo y agregó que no debe atarse el trabajo creativo a factores “excepcionales” de financiamiento. Invitó a los presentes a aprovechar los aires favorables para elaborar un “plan B”. Advirtió que apoya los esfuerzos estatales de inversión cultural, pero comprende que los estados pueden tener otras prioridades igual de válidasy respetables. Aclaró también que no está en contra de las producciones costosas, pero está a favor de hacer una “distribución racional y equitativa de los recursos”

Resaltó la importancia para elfortalecimiento de la industria cinematográfica que se hagan más películas, lo comparó con un trabajo de ejercitación y aprendizaje,incluso para los guionistas.

NO DA GANANCIAS 

La inversión estatal para la producción de cine es fundamental en Venezuela, sin la misma no sería factible hacerlo. La estructura de costos y el sistema de distribución y exhibición mundial hace que sea rentable sólo el cine de Hollywood. El resto del mundo, a excepción de India y Nigeria, deben apelar al subsidio para poder garantizar su identidad audiovisual, explicó Varela. En el caso de Venezuela, una película “taquillera” puede captar, en 20 semanas de exhibición, entre 300 y 400 mil espectadores. Una película puede costar en promedio cuatro o cinco millones de bolívares fuertes, alrededor de un millón de dólares, pero el retorno por taquilla se equipara a 10 o 15% de ese costo. Comentó que existen tareas por hacer como promover el gusto del público por la cinematografía nacional y establecer una alternativa a la red de distribución y exhibición en el país, pero ambos objetivos son a mediano y a largo plazo. Varela insistió en la necesidad de hacer películas de bajo presupuesto que cuesten 500 mil dólares o menos. Para esto hay que cambiar la estructura que se sigue para hacer cine, como semanas de rodaje y personal contratado. En conclusión, la meta para Varela es bajar costos, aumentar el público y hacer más películas.

Voces del pueblo 

JorgeSolé
Productor
 
“Es muy importante hacer muchas películas, pequeñas películas. De alguna de ellas saldrá la gran película, porque el oficio se adquiere después de ver cómo quedó y de compararla obra con lo que el público pensó, y sucede solamente cuando está terminada”, expresó.

JesúsOdremán
Cooperativa El PerroAndaluz

“Traemos la reflexión acerca del papel del área de postproducción en el cine de bajo presupuesto, para analizar los distintos elementos y cómo inciden en el cine nacional y en el cine de bajo presupuesto. Es algo que debe evaluarse y no tomarse a la ligera”, manifestó.

MohamedHussain
Directorde fotografía

“Estoy conformando un colectivo que se llama Terminal Sur para cine y televisión. La propuesta es sumarse al colectivo bajo la figura de socios con proyectos de muy bajo presupuesto, en el que cada quien aporta su trabajo. O también fungir como base para otros realizadores”, dijo.

Fuentes: 

"Conversatorio: ¿Cómo hacer Cine de Bajo Presupuesto?" en Facebook


"La Villa del Cine abrió discusión sobrecomo hacer películas con bajo presupuesto" 
Correo del Orinoco.
Caracas, Venezuela. 
Número 585.
Sábado 16 de Abril de 2011.
Sección: Comunicación y Cultura.
Página 13.

Más info:
Blog de cine El Perro Andaluz 101: 
Reportaje sobre charla: Postproducción y el Cine de bajo presupuesto.



...

lunes, 18 de abril de 2011

Google Videos cierra su servicio de alojamiento de videos para convertirse de manera exclusiva en un buscador.

El  29 de abril de 2011 los videos que se hayan subido a Google Videos dejarán de verse en línea. Los usuarios que tengan videos en el servidor podrán descargarlos hasta el 13 de mayo, cuándo el resto será eliminado para que Google Videos pase a ser exclusivamente en un motor de búsqueda. 


Google Videos
Es la crónica de una muerte anunciada, pero no dejó de sorprenderme lo abrupto del aviso. El viernes  15 de abril de 2011, Google envió un mensaje de correo electrónico a los usuarios de Google Videos para avisar el cierre definitivo del servicio.

Al visitar el sitio aparece este aviso:



Durante los seis años de existencia de Google Videos se han acumulado en su servidor incontables  tesoros audiovisuales que se perderán en su mayoría  en la fatídica fecha del 13 de mayo. Películas clásicas del cine mudo, documentales, cortometrajes, rarezas, cine de vanguardia, por mencionar sólo algunos géneros, serán borrados de la red si no son rescatados por los usuarios que los subieron. Y sólo quedan días para hacerlo.

"Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Es tiempo de morir."  Blade Runner 


NOTA ESPECIAL: 

Afortunadamente Google ha rectificado su decisión de eliminar los videos y en el blog de Youtube en español dejaron este mensaje:

" Los usuarios de Google Video pueden estar seguros de que no van a perder su contenido. Y decidimos eliminar la fecha límite del 29 de abril. En cambio, vamos a trabajar para migrar de manera automática los videos de Google Video a YouTube. Mientras tanto, los videos alojados en Google Video seguirán disponibles en la web, y los links existentes a Google Videos seguirán accesibles." 





Breve cronología de Google Videos: 

El servicio fue lanzado el 25 de enero de 2005.
El 9 de octubre de 2006, Google compró a su principal competidor: YouTube.
El 13 de junio de 2007 Google anunció que los resultados de búsqueda de Google Videos empezarían a incluir videos de otros servicios de alojamiento descubiertos por sus rastreadores de búsqueda. 
Desde mayo de 2009 Google Video desactivó la subida de videos a su servidor y aseguró a sus suscriptores que los estos no serían eliminados.  
El viernes 15 de abril de 2011 Google avisa a los suscriptores de Google Videos que todos los videos de su servidor serán eliminados. 
A partir del 13 de abril de 2011 Google Videos será sólo un motor de búsqueda de videos en la web. 


Fuentes: 
Site de Google Videos 
http://video.google.com
Mashable: "RIP Google Video: Download Your Videos by May 13 or They’re Gone Forever"http://mashable.com/2011/04/16/google-video-rip/
"Google Videos" en Wikipedia
http://en.wikipedia.org/wiki/Google_Videos
Citas de la película Blade Runner en Wikiquote 
http://es.wikiquote.org/wiki/Blade_Runner

lunes, 7 de marzo de 2011

II Festival de Cortos UCV 2011:
concurso de cortometrajes estudiantiles de la Universidad Central de Venezuela.


Desde el 28 de marzo hasta el 1 de abril de 2011 se celebrará en los espacios de la Universidad Central de Venezuela el Segundo Festival de Cortos UCV. En este festival podrán participar cortometrajes en los que por lo menos haya participado en su realización un estudiante de esta casa de estudios. Además se realizaran otros eventos y concursos, como el de fotografía. El festival "nace de la necesidad de mostrar y promover la realización audiovisual de los estudiantes de la Universidad Central de Venezuela." 


Hay 5 categorías para la premiación de los cortos:

Mejor corto de ficción. 
Mejor corto documental. 
Mejor corto de animación. 
Mejor corto tecnología alternativa. 
Mejor corto video - art. (Videoarte)

Y un premio especial por votaciones del público cortesía de PlanetaUrbeTV


Aquí puedes encontrar toda la información sobre el evento: 




Blog oficial del II Festival de Cortos UCV 2011

http://festcucv.blogspot.com/

II FESTIVAL DE CORTOS UCV en Facebook

Festival de Cortos UCV en Twitter: 
@FestcUcv


Categoría: Eventos audiovisuales de la Facultad de Humanidades y Educación (FHE) de la Universidad Central de Venezuela. (UCV)

lunes, 28 de febrero de 2011

NOTA para los visitantes de este blog.

Por Armando Evora. 

Siempre estoy revisando las estadísticas de Videoguerrillas para saber qué es lo que más buscan los visitantes de mi blog. Me ha sido difícil mantener activo VideoGuerrillas a pesar de que hay tanto que decir sobre el cine guerrilla y el cine digital de micro-presupuesto o cine "sin presupuesto"

El motivo de esta nota es para aclarar algunos puntos:

Los buscadores (Google, Bing, Yahoo!, Conduit, etc.) me traen algunos visitantes que no van a encontrar aquí lo que buscan:

1. Este NO es un blog político ni promotor de la violencia. 

En este blog rechazamos el terrorismo de las FARC, el ELN y los paracos. No encontraran aquí videos  para morbosos sobre los crímenes de esos terroristas que desvirtuaron el significado de la palabra "guerrilla" y que la convirtieron en sinónimo de terrorismo y psicopatía. Cero snuf. Defiendo la democracia y la paz. Prefiero la cámara que dispara 24 imágenes por segundo.

  




2. Aquí NO HAY pornografía. 

Más de un visitante llega buscando "porno amateur" y "videos prohibidos" realizados por estudiantes o por los famosos. Prometo que se aburriran de lo lindo en este sitio. Entre mis artículos tengo por ahí algo sobre el porno amateur, pero dentro del tema central de VideoGuerrillas: el cine digital de micro-presupuesto. 


Los temas que más atraen visitantes son los tutoriales. Los cortometrajistas novatos son nuestro público más querido. Muchos llegan buscando manuales y tutoriales al estilo "Cómo hacer una steadicam", "Cómo hacer un filminuto o un videominuto",  que son nuevas maneras de nombrar al micro-cortometraje. Trataremos de compartir tips de "Cómo hacer un cortometraje".

También el tema de la piratería de películas (DVD, Blue-Ray) y la televisión digital terrestre (TDD) en Latinoamérica son muy buscados. No descuidaré este nicho.

Las cámara ideales para hacer cine guerrilla: desde las videocámaras de bolsillo que graban en alta definición, como la Kodak ZX1 y sus hermanas o los teléfonos celulares (móviles), hasta las cámaras reflex digitales (DSLR) como las estrellas Red One y Canon 5D Mk II.

El Fan Film, el falso trailer y el cine aficionado en general: 

Podría hacerse un blog exclusivamente dedicado a estos géneros tan fascinantes. la revolución digital ha expandido las posibilidades de los fanáticos del cine para hacer homenajes a sus series y géneros favoritos. Otras áreas relacionadas son el videoarte, las series web, el cine interactivo online, el cine experimental, el cine punk o de garaje y el cine underground.

El cine venezolano: 

El cine de Venezuela está esperando su gran página web que le haga justicia, mientras tanto estaremos apoyandolo desde este pequeño blog personal. Tengo una deuda como bloguero con lo que se ha hecho en Venezuela en materia de cine guerrilla y de bajo presupuesto; tendré que escribir una panorámica sobre el cine guerrilla nacional, desde los filmes de bajo presupuesto como Las Caras del Diablo y Subhysteria hasta el "cine espontáneo" como "Azotes de barrio en Petare" y "Pecho Caníbal".

Como pueden ver hay tanto que hacer que el miedo me paraliza (para no nombrar a la diosa Pereza y el dios del tiempo libre). Prometo que haré mi mejor intento para compartir datos y conocimientos sobre todos estos asuntos.

Espero ganar tiempo para mejorar el blog y mantenerlo vivo. Que VideoGuerrillas siga estimulando el cine más independiente: el cine guerrilla.

Saludos a todos y continuemos...

lunes, 10 de enero de 2011

Robert Rodríguez: el hombre orquesta del cine y sus juguetes digitales.

Robert Rodríguez 


En los comentarios del director para el DVD de Once Upon a Time in Mexico (2003) Robert Rodríguez comenta sobre lo significativo que fue trabajar en digital. Esta película fue una prueba de fuego para el director de El mariachi (1992). 

Rodríguez quería probar las cámaras HD*, había visto lo que había hecho George Lucas  en Episode II de Star Wars: "me gustó lo que vi y estaba ansioso por  probar las cámaras." Lo que más preocupaba al director era que las imágenes de prueba tuvieran "una textura barata de video."

  El celuloide "es un medio arcaico para el cine moderno. Toma tanto tiempo hacer algo que es tan simple, o que por lo menos, debería serlo. Era increíble que tomara tanto tiempo." 


 
Haciendo el sonido y la música. 

 
Haciendo el sonido y la música (2) 


"Ya no se trata de pixeles y de grano" (...) "Filmar es una forma de arte, pero la tecnología no. El celuloide era la única tecnología disponible. Uno cree que es algo orgánico - pero no crece en los árboles - es un proceso químico. Cualquier cosa que te permita capturar mejores imágenes para contar historias de un modo más creativo es un sistema mejor. Por eso ya no puedo volver atrás después de filmar tres películas en HD; sería como volver a la moviola después del AVID**, ¿para qué?, estaría autolimitándome."  

Rápido, económico y bajo control: 

 
La escuela de cine en 10 minutos 


* HD: siglas de High Definition (Alta Definición). Ver en Wikipedia en español.
**AVID: programa de montaje y edición de video y audio digital.

También recomiendo leer la breve y clásica conferencia: 


"La Escuela de Cine en 10 Minutos" 

Imprescindible. 

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